（一）课程研究 　 　

课程是学校教学的主要呈现形式和组织方式，美术课程是普通学校美术教育的主要形式。美术教育研究者对美术课程的历史、课程价值、课程标准、课程目标、课程体系、课程内容、课程实施途径和课程考核方式与标准等进行研究，是学校美术教育教学得以正常开展的前提和基础。 　 　

我国现阶段美术课程实行三级管理模式：国家标准课程、地方课程、校本课程，美术教育研究者在对国家标准课程进行研究的同时，重点研究地方课程和校本课程的开发建设，寻求建立更加完善的美术课程体系的途径和方法，以更好地推进美术教育课程改革。 　 　

（二）教材研究 　 　

教材是课程的载体，美术教育研究者对教材编写的原则、方法，教材的内部组织结构、内容、呈现形式、实施方法、存在问题等进行研究，可以直接指导教师的教学和学生的学习。 　 　

目前，我国教材开发建设和管理实行一标多本的模式，由多家出版机构根据课程标准的基本要求组织编写，国家教育行政部门采取招标的方式，组织专家对各竞标单位的编写方案进行审议，初步确定中标单位，中标的出版单位组织编写后，将教材样稿送专家组审读，通过后方可出版发行，审读不通过的退回修改或重新编写，直到符合要求方可出版发行。地方教育行政主管部门可以自主选择使用教材。 　 　

由于现行的教材管理体制实施时间尚短，教材的编写时间也较仓促，教材的内容、形式，管理、发行，使用、拓展等各个关节都还存在不少问题，所以美术教育研究者应加大对教材研究的力度。 　 　

（三）美术课程教学实践研究 　 　

教学实践是教育研究的最主要内容和服务对象。美术课程的教学实践是美术教育研究的主要领域。美术教学实践的研究可以在以下几方面展开： 　 　

1、 教学内容的组织实施 　 　

2、 教学方法 　 　

3、 教学组织形式 　 　

4、 教学目标的制定 　 　

5、 课堂教学具体环节的处理技巧：导入、兴趣激发、环节衔接、范画成贤、演示、提问、交流、讨论、结课、展示等 　 　

6、课程资源的开发利用 　 　

7、教学评价 　 　

8、 教学设计 　 　

9、作业设计 　 　

美术课程教学实践研究应以教育和美术教育基本理论为基础；美术教学实践研究应注重美术学科的特点；教学实践研究应该放到具体的教学案例或教学情境中进行，不能仅作理论的分析；教学实践的研究是为教学实践服务的，应注意其实践指导价值。 　 　

（四）国内外美术教育史研究 　 　

美术教育史研究的目的：理清美术教育发展的轨迹，总结美术教育发展的规律，发现以往美术教育发展存在的问题，为当前和今后美术教育、教学的开展提供指导和借鉴。 　 　

美术教育史研究的内容包括： 　 　

1、美术教育通史研究:中国美术教育史、西方美术教育史、美国美术教育史…… 　 　

2、 美术教育断代史研究：中国古代美术教育史、中国近代美术教育史、民国美术教育史、国统区美术教育史、解放区美术教育史、德国现代美术教育史…… 　 　

3、美术教育专门史研究：中国绘画教育史、中国设计教育史、中国小学手工教育史、西方环境设计教育史、女子美术教育史…… 　 　

4、美术教育历史现象研究：中国古代画学教育制度研究、近代教会学校美术教育研究、近代私立美术学校研究、五四时期木刻版画教学研究…… 　 　

5、美术教育教学技术、方法历史研究：对各个历史时期美术教学、评价的技术手段、方法等进行研究。 　 　

（五）美术教育名人研究：对美术教育名人（在美术教育的开创、组织、管理、教学等方面有突出成就的人士）的事迹、行为、思想言论、著作、教学方法体系、影响等进行研究，发现其历史及现实价值，为当前及今后的美术教育、教学提供参考和借鉴，为有关主管部门及研究机构提供决策和工作依据。 　 　

（六）教师与学生研究 　 　

教师作为美术教育的主体力量，是美术课程教学的实施者和美术课程中知识、技能的载体之一，其总体素质、学科知识、技能水平，教学能力、研究能力，教师的生存状态、职业态度，以及教师成长与发展，教师队伍建设与管理，等等，都是美术教育甚至教育研究工作者必须关注的问题。 　 　

学生是美术教育的对象，又是美术教学中的学习主体，其身心发展水平、美术能力发展的规律、美术学习的需要与兴趣、学习态度与方法、学习过程与效果都关系到美术教育教学的成败，美术教育研究应该将其作为研究的重要对象和内容。 　 　

（七）教育艺术与教学技巧研究 　 　

美术教学具有一般学科教学的共性，但也有其特有的个性，在具体的教学过程中，教师既要遵循一般教学的普遍规律和原则，也要采取适合美术学科特点的教育手段和教学技巧，这些手段和技巧的使用，使教学无论内容还是形式都更具能体现艺术学科的特殊性，在各个环节和方面都能给学生以智慧、创造的体验。所以，研究美术教育中的教育艺术与教学技巧，是美术教育研究的一个不可或缺的组成部分。 　 　

（八）校外美术教育研究 　 　

美术教育目标的实现和任务的完成，仅靠学校教育是不够的，学校教育的课时有限，条件也不能完全满足学生发展的需要，家庭、社会对美术教育的需求也不是学校能完全满足的。校外美术教育一直是学校美术教育的延伸和补充，美术教育研究应该关注校外美术教育，如青少年宫美术教育、博物馆美术教育、家庭美术教育、网络美术教育，等等，只有对这些形式的美术教育加以研究，才能将各种教学资源和教育力量整合成一个有机的系统，促进学校美术教育的发展和青少年审美素质的提高。 　 　

（九）学生作品研究 　 　

学生的美术作品是美术教与学的成果，使教学内容、教学策略、教学方法实施结果的具体体现，其中既显示出教师的教学能力技巧，也体现出学生的知识、智慧与能力。所以，研究学生作品，可以分析教师教学方法、教学策略、教学技巧是否合理，也可以发现学生学习中的规律和问题，为更好地开展教学提供参考。 　 　

“画为心声”,用心理学的有关理论对学生作品进行分析研究，还可以发现学生的情绪倾向性甚至心理问题，对于青少年心理的健康发展有着其他学科作业无法实现的特殊价值。 　 　

美术组转载 　 　

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